기원 이야기
다음은 요청하신 영어 텍스트의 한국어 번역입니다:
The Cypher Society는 미시간 주 커머스 출신의 래퍼, 작곡가, 그리고 뮤지션인 로건 먼시(Logan Muncy)가 설립했습니다. 힙합 싸이퍼에 대한 그의 열정은 가사적 탁월함에 헌신하는 하나의 운동으로 발전했습니다. 그는 2015년과 2022년에 **Mission Underground (World Emcee)**에서의 경험과, 2019년 디트로이트 107.5 라디오의 Friday Night Cyphers(DJBJ "Mr. 3525" 주최)에서 연속으로 10번의 로비 배틀(160~169주차)을 우승하며 핵심 멤버가 되고 전파를 타게 된 경험에서 영감을 받았습니다. 먼시는 그곳에서 느낀 형제애와 공동체의 감정을 다시 만들어내고자 했습니다. 107.5 싸이퍼가 갑자기 종료되었을 때, 그는 그 갈망을 새로운 비전으로 전환했습니다: 아티스트들이 실력을 갈고닦고, 가사를 선보이며, 가사 예술을 통해 연결되는 플랫폼을 만들겠다는 것이었습니다.
이 아이디어는 2022년, 먼시가 커머스에서 고향 공연을 열고 Auzzie, Oz 1Hunnit, Smaulz, TyroAudio, Joey Keys 등 원년 멤버들과 지역 아티스트들을 초청하면서 다시 살아났습니다. TyroAudio는 이 모든 것의 시작이 된 비트를 프로듀싱했고, 이 싸이퍼는 공연의 아티스트들을 위한 것이었습니다. 이 계기로 먼시는 2주마다 계속되는 싸이퍼를 구상했고, 오래된 랩 동료들과 친구들을 모아 더 큰 무언가를 만들고자 했습니다. 이것이 바로 The Cypher Society의 탄생이었습니다.
먼시는 2주마다 계속되는 싸이퍼를 통해 자신의 크루를 한데 모아, 더 큰 목표를 향해 나아가고자 했습니다. 그는 현재의 힙합 씬에서 가사적 깊이가 부족하고, 의식을 확장시키거나 사고를 자극하지 못하는 희석된 랩이 많다는 점에서 공백을 느꼈고, 이 플랫폼이 바로 힙합이 필요로 하는 것이라 믿었습니다.
The Cypher Society는 말장난, 이중 의미, 문화적 참조와 같은 복잡한 표현의 마스터리 공간이 되었습니다. 먼시는 비슷한 플랫폼이 성공한 것을 직접 보았기에 그것이 가능하다고 믿었고, 주변의 재능 있는 사람들과 함께, 자신도 기술을 연마하고 시간과 노력을 들여 실현해냈습니다.
설립자이자 크리에이티브 디렉터, 추진력, 총괄 프로듀서인 먼시는 싸이퍼를 조직하고, 플랫폼을 단독으로 운영하며, 영상 제작 역량을 키워 The Cypher Society의 고퀄리티 콘텐츠를 실현해냈습니다. 처음에는 먼시의 개인적인 미션이었지만, Auzzie, Oz 1Hunnit, Smaulz, TyroAudio, Joey Keys, Black Koncept 및 이후 등장한 수많은 아티스트들이 그 비전을 받아들여 재능과 열정을 더하며 이 운동을 성장시켰습니다. 챕터 I–V는 iPhone 13 Pro로 세로 화면, 라이브 녹화 방식으로 촬영되었으며, 이는 The Punchline Academy와 같은 언더그라운드 운동에서 영감을 받은 스타일입니다. 이들 챕터는 Dark Web Studios의 콘트롤 룸에서 단독 아티스트가 랩을 하는 형식이었습니다. 챕터 VI에서는 그룹 스타일 포맷이 도입되어, 역사적인 싸이퍼의 진정한 정신에 현대적 감각을 더했습니다. 이때부터는 영상이 후촬영으로 제작되었으며, 이 방식이 오늘날까지 유지되고 있습니다. 챕터 XI부터는 장비가 업그레이드되어 아이폰과 카메라를 병합했고, 챕터 XII에서는 소니 카메라로 완전 전환되어 영상미가 한층 향상되었습니다. 챕터 XIII부터는 이 표준이 계속 유지되고 있습니다.
Dark Web Studios 및 Pass the Mic의 창립자인 Oz 1Hunnit은 The Cypher Society에서 핵심적인 역할을 맡고 있습니다. 그는 수년간 여러 스튜디오를 설립 및 운영한 숙련된 오디오 엔지니어로서, 지금까지도 많은 싸이퍼를 호스팅하고 엔지니어링하며, 한 세션에 수십 명의 아티스트를 녹음하고, 20분 이상의 트랙을 정리하고 실시간 믹싱을 해왔습니다. 이는 그를 다른 업계 전문가들과 차별화시키는 요소이며, 초기 단계에서 이 운동이 성장할 수 있는 기반을 제공했습니다. 먼시와 Oz의 보완적인 역량은 빠른 작업 전환을 가능하게 해주며, 이 속도감은 운동의 추진력에 매우 중요합니다. The Cypher Society의 핵심 미션은 힙합을 통해 사람들을 하나로 모으고, 아티스트를 강화하며, 그 무엇보다도 이 예술을 축하하는 것입니다. 이 플랫폼은 아티스트들에게 공동체 의식을 제공하며, 오리지널 멤버들과 기여자들은 그 헌신에 대해 유니폼을 부여받기도 했습니다. 하지만 그 본질은 언제나 최고의 가사를 보여줄 수 있는 무대를 제공하는 데 있습니다.
원년 멤버인 Auzzie는 카메라 장비에 투자하며 챕터 XXII부터 영상 제작에 참여했습니다. 이후 최근 챕터에서는 공동 메인 비디오그래퍼로 활약하며, 그의 헌신은 프로덕션 품질 향상에 큰 기여를 했습니다. 영상 편집은 전적으로 먼시가 담당하고 있으며, Auzzie는 촬영 측면에서 이 성장에 큰 역할을 하고 있습니다.
지금까지 The Cypher Society는 총 85명의 아티스트를 챕터 전반에 걸쳐 소개해왔습니다. 오리지널 멤버부터 신예까지, 모두가 고유의 개성을 이 플랫폼에 더해주었고, 많은 이들이 이 비전을 받아들여 열정을 가지고 싸이퍼에 참여하며, 점점 더 많은 관객과 더 길어진 에피소드들을 이끌어냈습니다. 먼시의 비전은 여전히 The Cypher Society를 움직이는 원동력이며, 이곳은 가사가 중심이 되는 공간, 그리고 힙합이라는 예술을 해석해나가는 여정의 무대입니다.
기원 이야기
다음은 요청하신 영어 텍스트의 한국어 번역입니다:
The Cypher Society는 미시간 주 커머스 출신의 래퍼, 작곡가, 그리고 뮤지션인 로건 먼시(Logan Muncy)가 설립했습니다. 힙합 싸이퍼에 대한 그의 열정은 가사적 탁월함에 헌신하는 하나의 운동으로 발전했습니다. 그는 2015년과 2022년에 **Mission Underground (World Emcee)**에서의 경험과, 2019년 디트로이트 107.5 라디오의 Friday Night Cyphers(DJBJ "Mr. 3525" 주최)에서 연속으로 10번의 로비 배틀(160~169주차)을 우승하며 핵심 멤버가 되고 전파를 타게 된 경험에서 영감을 받았습니다. 먼시는 그곳에서 느낀 형제애와 공동체의 감정을 다시 만들어내고자 했습니다. 107.5 싸이퍼가 갑자기 종료되었을 때, 그는 그 갈망을 새로운 비전으로 전환했습니다: 아티스트들이 실력을 갈고닦고, 가사를 선보이며, 가사 예술을 통해 연결되는 플랫폼을 만들겠다는 것이었습니다.
이 아이디어는 2022년, 먼시가 커머스에서 고향 공연을 열고 Auzzie, Oz 1Hunnit, Smaulz, TyroAudio, Joey Keys 등 원년 멤버들과 지역 아티스트들을 초청하면서 다시 살아났습니다. TyroAudio는 이 모든 것의 시작이 된 비트를 프로듀싱했고, 이 싸이퍼는 공연의 아티스트들을 위한 것이었습니다. 이 계기로 먼시는 2주마다 계속되는 싸이퍼를 구상했고, 오래된 랩 동료들과 친구들을 모아 더 큰 무언가를 만들고자 했습니다. 이것이 바로 The Cypher Society의 탄생이었습니다.
먼시는 2주마다 계속되는 싸이퍼를 통해 자신의 크루를 한데 모아, 더 큰 목표를 향해 나아가고자 했습니다. 그는 현재의 힙합 씬에서 가사적 깊이가 부족하고, 의식을 확장시키거나 사고를 자극하지 못하는 희석된 랩이 많다는 점에서 공백을 느꼈고, 이 플랫폼이 바로 힙합이 필요로 하는 것이라 믿었습니다.
The Cypher Society는 말장난, 이중 의미, 문화적 참조와 같은 복잡한 표현의 마스터리 공간이 되었습니다. 먼시는 비슷한 플랫폼이 성공한 것을 직접 보았기에 그것이 가능하다고 믿었고, 주변의 재능 있는 사람들과 함께, 자신도 기술을 연마하고 시간과 노력을 들여 실현해냈습니다.
설립자이자 크리에이티브 디렉터, 추진력, 총괄 프로듀서인 먼시는 싸이퍼를 조직하고, 플랫폼을 단독으로 운영하며, 영상 제작 역량을 키워 The Cypher Society의 고퀄리티 콘텐츠를 실현해냈습니다. 처음에는 먼시의 개인적인 미션이었지만, Auzzie, Oz 1Hunnit, Smaulz, TyroAudio, Joey Keys, Black Koncept 및 이후 등장한 수많은 아티스트들이 그 비전을 받아들여 재능과 열정을 더하며 이 운동을 성장시켰습니다. 챕터 I–V는 iPhone 13 Pro로 세로 화면, 라이브 녹화 방식으로 촬영되었으며, 이는 The Punchline Academy와 같은 언더그라운드 운동에서 영감을 받은 스타일입니다. 이들 챕터는 Dark Web Studios의 콘트롤 룸에서 단독 아티스트가 랩을 하는 형식이었습니다. 챕터 VI에서는 그룹 스타일 포맷이 도입되어, 역사적인 싸이퍼의 진정한 정신에 현대적 감각을 더했습니다. 이때부터는 영상이 후촬영으로 제작되었으며, 이 방식이 오늘날까지 유지되고 있습니다. 챕터 XI부터는 장비가 업그레이드되어 아이폰과 카메라를 병합했고, 챕터 XII에서는 소니 카메라로 완전 전환되어 영상미가 한층 향상되었습니다. 챕터 XIII부터는 이 표준이 계속 유지되고 있습니다.
Dark Web Studios 및 Pass the Mic의 창립자인 Oz 1Hunnit은 The Cypher Society에서 핵심적인 역할을 맡고 있습니다. 그는 수년간 여러 스튜디오를 설립 및 운영한 숙련된 오디오 엔지니어로서, 지금까지도 많은 싸이퍼를 호스팅하고 엔지니어링하며, 한 세션에 수십 명의 아티스트를 녹음하고, 20분 이상의 트랙을 정리하고 실시간 믹싱을 해왔습니다. 이는 그를 다른 업계 전문가들과 차별화시키는 요소이며, 초기 단계에서 이 운동이 성장할 수 있는 기반을 제공했습니다. 먼시와 Oz의 보완적인 역량은 빠른 작업 전환을 가능하게 해주며, 이 속도감은 운동의 추진력에 매우 중요합니다. The Cypher Society의 핵심 미션은 힙합을 통해 사람들을 하나로 모으고, 아티스트를 강화하며, 그 무엇보다도 이 예술을 축하하는 것입니다. 이 플랫폼은 아티스트들에게 공동체 의식을 제공하며, 오리지널 멤버들과 기여자들은 그 헌신에 대해 유니폼을 부여받기도 했습니다. 하지만 그 본질은 언제나 최고의 가사를 보여줄 수 있는 무대를 제공하는 데 있습니다.
원년 멤버인 Auzzie는 카메라 장비에 투자하며 챕터 XXII부터 영상 제작에 참여했습니다. 이후 최근 챕터에서는 공동 메인 비디오그래퍼로 활약하며, 그의 헌신은 프로덕션 품질 향상에 큰 기여를 했습니다. 영상 편집은 전적으로 먼시가 담당하고 있으며, Auzzie는 촬영 측면에서 이 성장에 큰 역할을 하고 있습니다.
지금까지 The Cypher Society는 총 85명의 아티스트를 챕터 전반에 걸쳐 소개해왔습니다. 오리지널 멤버부터 신예까지, 모두가 고유의 개성을 이 플랫폼에 더해주었고, 많은 이들이 이 비전을 받아들여 열정을 가지고 싸이퍼에 참여하며, 점점 더 많은 관객과 더 길어진 에피소드들을 이끌어냈습니다. 먼시의 비전은 여전히 The Cypher Society를 움직이는 원동력이며, 이곳은 가사가 중심이 되는 공간, 그리고 힙합이라는 예술을 해석해나가는 여정의 무대입니다.
다크 웹 스튜디오
다크 웹 스튜디오는 이언 토튼(Ian Totton), 예명 OZ 1Hunnit에 의해 설립되고 운영되었습니다. 그는 다재다능한 아티스트이자 타투이스트, 오디오 엔지니어로, 그의 창작 활동은 2010년대 초 디지털 언더그라운드에 깊이 뿌리내리고 있습니다. 스튜디오의 이름은 OZ가 예술적·개인적 진화의 결정적인 순간에 매료되었던 인터넷의 숨겨진 영역인 다크 웹에서 직접적인 영감을 받았습니다. 온라인 블랙마켓, 변화하는 약물 법률, 디지털 익명성에 대한 그의 관찰로 촉발된 당시의 서브컬처에 대한 몰입은 스튜디오의 정체성과 예술, 기술, 반항이 교차하는 지점을 탐색하는 사명을 형성했습니다.
2010년대 초, OZ는 미국 전역에 연구 화학물질이 급속히 유입되던 시기에 성인이 되었습니다. 이 시기에는 새로운 향정신성 물질들이 Silk Road 같은 다크 웹 마켓플레이스에서 사설 판매자들을 통해 광범위하게 유통되었습니다. 1986년 제정된 연방 아날로그 법(Federal Analogue Act)은 규제 약물과 화학적으로 유사한 물질을 범죄로 규정하기 위해 만들어졌지만, 이러한 마켓들이 법적 허점을 이용하면서 새로운 도전에 직면하게 되었습니다. 2012년에는 합성 약물 남용 방지법(Synthetic Drug Abuse Prevention Act)이 제정되어 기존의 규제 물질법에 추가되었고, DEA의 권한을 확대해 다수의 연구 화학물을 포함한 합성 약물을 단속할 수 있게 했습니다. 이 법적 변화는 규제를 강화했고, 판매자들은 Tor의 .onion 사이트와 같은 암호화된 네트워크로 더 깊숙이 숨어들었습니다. 이러한 세계를 호기심 많은 관찰자로서 탐색한 OZ는 다크 웹의 이중성—불법 거래의 피난처이자 디지털 자유의 상징—에 깊은 인상을 받았습니다.
다크 웹 스튜디오의 아이디어는 OZ가 거미를 스케치하던 중 구체화되었습니다. 거미는 웹의 복잡하고 어두운 구조와 잘 맞아떨어지는 상징으로, 다크 웹에 대한 그의 매혹과 집착의 은유가 되었습니다. 타투 아티스트로서 OZ는 이 미학을 반영한 디자인을 제작했고, 거친 현실성과 상징적 이미지를 결합시켰습니다. 몰입감 있는 사운드스케이프를 창조하는 아티스트이자 오디오 엔지니어로서의 그의 작업 역시, 청소년 시절 경험했던 반항적인 에너지를 담아냈습니다. 다크 웹의 익명성, 위험, 혁신 문화는 OZ가 자신의 예술을 표현하는 렌즈가 되었고, 이로써 다크 웹 스튜디오가 탄생했습니다.
2010년대 초 OZ가 경험한 일들—Silk Road의 등장과 몰락(2011–2013), 변화하는 법적 환경—은 그의 세계관에 영향을 미쳤습니다. 다크 웹은 그 마켓플레이스와 포럼을 통해 경계가 시험되는 개척지를 상징했고, 이는 OZ가 자신의 스튜디오 작업에서 반영한 정신이기도 했습니다. 다크 웹 스튜디오는 개인적 통찰, 예술적 기술, 문화 비평을 하나의 비전으로 엮어내는 그의 능력을 입증하며, 거미와 그림자, 반역으로 정의되는 디지털 시대의 혼돈스러운 정신을 포착하고 있습니다.
연결
먼시는 13세에 랩을 시작했습니다. 2009년 매직 뮤직(Magic Music)을 결성했고, 이후 타이로(Tyro), 오지(Auzzie), 스몰즈(Smaulz), 그리고 오즈(OZ)와 인연을 맺었습니다. 2014년, 먼시와 오즈는 각자의 진영을 합쳐 랩 연합인 메트로잇(Metroit)을 결성했습니다. 먼시는 2015년 폰티악 공연에서 조이 키스(Joey Keys)를 만나 오즈와 함께 팀을 결성하고 메트로잇의 MC를 20명 이상으로 확대했습니다. 그들은 지역 씬에서 두각을 나타내는 동시에, 닷피프(Datpiff)와 사운드클라우드(Soundcloud)에 믹스테이프를 발표하며 디지털 음악적 발자취를 남겼습니다. 2016년에서 2017년 무렵, 법적 혼란, 중독, 그리고 개인적인 어려움으로 인해 그들의 협업 활동은 잠시 중단되었습니다.
2022년 말, 먼시는 고향에서 열리는 공연 '더 코미어 쇼(The Commere Show)'를 위해 메트로잇(Metroit)을 재결합했습니다. 몇 년 동안 떨어져 있었음에도 불구하고, 멤버들은 서로를 위해 힘을 합쳤습니다. 2022년 초, 오즈 원헌닛(Oz 1Hunnit)은 다크 웹 스튜디오(Dark Web Studios)를 설립했습니다. 2023년 8월, 먼시는 사이퍼 소사이어티(The Cypher Society)를 설립하여 전 세계 아티스트들을 연결하고 작사, 작곡 활동을 장려했습니다.